Documentare per mostrare. Discorsi e narrazioni sulla storia del progetto grafico nelle esperienze di AIAP CDPG

Nel 2009 AIAP, oggi Associazione italiana design della comunicazione visiva, ha costituito il Centro di documentazione sul progetto grafico (AIAP CDPG). L’ambizione e al tempo stesso la mission del Centro si basano sul presupposto che “produrre cultura per la professione è un corollario indispensabile per le associazioni”, ma ancor più lo è “il tema dei contenuti, ovvero delle culture che modellano l’agire professionale e il campo della grafica”, come ha scritto Mario Piazza nel 2009. Tra gli scopi associativi vi è infatti quello di contribuire alla diffusione della cultura progettuale e un passaggio fondamentale è che questo lavoro non è possibile senza un’attenzione alla storia disciplinare e alle sue testimonianze. La costituzione del Centro è stato l’esito di un percorso più che ventennale che ha visto AIAP consolidare il proprio ruolo di operatore culturale nel promuovere iniziative espositive di rilettura, testimonianza e documentazione storica. Basti segnalare come dal 1992, con la mostra dedicata ad AG Fronzoni, sia attiva la Galleria AIAP, che da allora ha ospitato esposizioni dedicate a figure come Provinciali, Grignani, Novarese, Facetti e altri. Queste iniziative di fatto hanno consentito, attraverso l’acquisizione dei materiali esposti, di costituire il nucleo fondativo del Centro. Questo rapporto tra azione espositiva e culturale, e la fondazione di un Centro di documentazione (inteso, fin dalla denominazione, come qualcosa di più di un archivio) evidenzia come, nel caso di AIAP e dei suoi operatori, vi sia stata, nell’arco degli ultimi trent’anni, una intenzione di documentare per mostrare e viceversa. Nel tempo, tale rapporto tra esporre, mostrare, documentare, conservare si è ulteriormente articolato, con possibilità e direzioni che permettono di riflettere sui rapporti tra materiali d’archivio, la loro rilettura e reinterpretazione, il loro utilizzo. Oltre una intenzione comunicativa, l’azione espositiva si è sviluppata nel tempo con una sempre maggiore intenzione agitatoria, promuovendo interpretazioni della storia del progetto grafico italiano che siano in grado di produrre discorso, e superando – con iniziative come La grafica del Made in Italy, oppure le più recenti Archeologie del moderno o PINK: Rappresentazioni femminili e donne graphic designer – la pura dimensione narrativa tematica o monografica per costruire nuove letture, per di più scalabili e adattabili ai contesti e alle necessità espositive e curatoriali.